Desde que se lanzó por primera vez en 1998, Viewpoints, el álbum debut del productor británico Justice, también conocido como Tony Bowes, (que no debe confundirse con el dúo francés que llegó mucho más tarde) ha sido celebrado como uno de los álbumes más influyentes por DJ y productores de todo el mundo. el espectro de la música electrónica. El álbum de 11 pistas fue el producto de un estallido febril de creatividad y experimentación que exploró las muchas influencias de Justice, lo que resultó en la creación de híbridos sónicos nunca antes escuchados. Ahora, Viewpoints, lanzado originalmente en el sello de culto Recordings Of Substance, está siendo reeditado por Hydrogen Dukebox Records, completo con una nueva obra de arte sorprendente y en vinilo por primera vez con las 11 pistas.
Hemos tenido el placer de entrevistar a Justice y este ha sido el resultado.
(ESP)
¡Hola! ¿Dónde podemos encontrarte ahora mismo? ¿Cómo empezaste tu día?
¡Hola! Ahora mismo estoy en el estudio de mi casa, ordenando algunas cosas musicales, mientras veo los Juegos Olímpicos. Mi día comenzó cuando fui a caminar a la oficina de correos para publicar algunos registros, esto es algo habitual.
¿Cuándo empezó a tomar forma la idea de poner en marcha un proyecto? ¿Siempre ha sido algo que quisiste hacer?
Soy y siempre he sido un tipo de concepto. Me encanta hacer proyectos e involucrarme en conseguir un LP o un disco o una casete juntos. Es lo que siempre está más en mi cabeza. El LP, sobre todo, es algo que siempre ha estado cerca de mi corazón y
Había hecho pocos antes de llegar o pensar en hacer mi debut.
¿Cómo definirías el sonido de la reedición de este álbum? ¿Cuál es el concepto detrás?
Es en gran medida mi opinión sobre los diferentes estilos musicales que amo y que me han influenciado a lo largo de los años, mi interpretación o mi opinión sobre ellos. Es espacial, es la esencia del aire y el agua, tiene latin, jazz, Detroit techno, hip hop y vibraciones de drum and bass, es
un crisol.
¿Qué artistas te interesan estos días?
Escucho mucho jazz del Reino Unido en este momento y escucho a Nubiya Garcia, Moses Boyd, Yussef Kamaal, así como algunos nuevos D y B nuevos de No Nation y Sheba Q, Sicknote, Necrotype, Metro y Between Walls.
¿Cómo logras combinar géneros tan dispares? ¿Cómo logras darles unidad y armonía? ¿Qué tienen en común para ti?
Supongo que el muestreo durante tantos años te enseña a tomar de todas las fuentes que puedas que suenen bien para lo que estás haciendo. Siempre he escuchado muchos géneros diferentes y busco las similitudes dentro de ellos y unir los puntos. Creo que mucha gente piensa en la diferencia, mientras que a mí me gusta encontrar similitudes. Creo que si puedes combinar este eclecticismo en tu trabajo, los resultados pueden ser realmente interesantes y atractivos. Creo que el vínculo es la música negra en todas sus formas, el funk, el groove, la crudeza combinada con un punk diy.
principio moral.
¿Cómo definirías tu sonido?
Batería y bajo para personas que piensan que no les gusta la batería y el bajo.
¿Puede contarnos algo sobre sus proyectos actuales o futuros?
He estado haciendo muchos proyectos de discos de corte de torno, en su mayoría de 7 pulgadas, en mi Modern Urban Jazz Imprint. El último es un remix de Aquisse de Necrotype y yo mismo remezclando la pista de Yosei de Necrotype. Todo lanzado en un disco de corte de torno de 8 pulgadas.
Metro tiene un rave inspirado en 7 pulgadas seguido de un corte de torno de 5 pulgadas.
Since it was first released in 1998, Viewpoints, the debut album by British producer Justice, also known as Tony Bowes, (not to be confused with the much later French duo) has been celebrated as one of the most popular albums. Influential by DJs and producers around the world. the spectrum of electronic music. The 11-track album was the product of a feverish outburst of creativity and experimentation that explored Justice’s many influences, resulting in the creation of never-before-heard sonic hybrids. Now Viewpoints, originally released on the cult label Recordings Of Substance, is being reissued by Hydrogen Dukebox Records, complete with stunning new artwork and on vinyl for the first time featuring all 11 tracks.
We have had the pleasure of interviewing Justice and this has been the result.
(ENG)
Hi ! Where can we find you right now? How did you start your day?
Yo ! Right now I am just in my home studio, sorting out some music stuff, whilst watching the Olympics. My day started with me going on a walk to the post office to post some records, this is a regular occurrence.
When did the idea of starting a project start to take shape? Has it always been something you wanted to do?
I am and always have been a concept guy. I love to do projects and get involved with getting an LP or a record or a tape cassette together. It’s the thing that’s always foremost in my head. The LP ,especially, is something that has always been close to my heart and
I had done few before getting or thinking to do my debut.
How would you define the sound of this album being reissued? What is the concept behind?
It’s very much my take on the different musical styles that I love and have been influenced by over the years, my interpretation or view on it. It’s spacey, it’s the essence of air and water, it’s got latin , jazz, Detroit techno, hip hop and drum and bass vibes, it’s
a melting pot.
What artists are you interested in these days?
I listen to a lot of UK jazz right now and listen to Nubiya Garcia, Moses Boyd, Yussef Kamaal as well as some great new D and B from No Nation and Sheba Q, Sicknote, Necrotype, Metro and Between Walls.
How do you manage to combine such disparate genres? How do you manage to give them unity and harmony? What do they have in common for you?
I guess sampling for so many years teaches you to take from every source you can that sounds right for what you are doing. I have always listened to a lot of different genres and look for the similarities within them and join the dots. I think a lot of people dwell on the difference, whereas I like to find the similarity. I think if you can combine this eclecticism within your work the results can be really interesting and engaging. I think the link is black music in all its forms, the funk , the groove, rawness combined with a punk diy
ethic.
How would you define your sound?
Drum and bass for people who think they don’t like drum and bass.
Can you tell us something about your current or future projects?
I have been doing a lot of lathe cut record projects, mostly 7 inches, on my Modern Urban Jazz Imprint. The latest is a remix Aquisse by Necrotype and myself remixing Necrotype’s Yosei track. All released on an 8 inch lathe cut record.Following on from this myself and
Metro have a rave inspired 7 inch followed by a 5 inch lathe cut !
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